Непростые истории знаменитых людей

[Olexara]

Умерла Айрис Апфель. Ей было 102 года.

Мы с вами ее помним, как эксцентричную старушку-модницу. Но ее биография не ограничивается яркими фоточками в соцсетях. Икона стиля, дизайнер, коллекционер и просто женщина-легенда. Ее мама была родом из России. Отец - американский предприниматель (продавал зеркала и стекло, работал с лучшими дизайнерами Нью-Йорка) После обучения истории искусств в Нью-Йоркском университете Айрис вышла замуж за Карла Апфеля и прожила с ним в браке 67 лет вплоть до его смерти в 2015 году. На тот момент ему был почти 101 год.

Свою карьеру Айрис начинала с журнала Women’s Wear Daily. Позже с мужем они открыли компанию по реставрации старинных тканей. Всю жизнь Айрис коллекционировала разнообразную дизайнерскую одежду. В 2005 ее коллекция костюмов была выставлена в музее Метрополитан. А совсем недавно капсульную коллекцию в коллаборации с ней выпускал H&M. Кажется, это было на ее последний юбилей.

[Olexara]

Ю́рий Алекса́ндрович Сенке́вич (4 марта 1937 — 25 сентября 2003, ) — советский и российский учёный-медик, тележурналист и путешественник, продюсер, кандидат медицинских наук, полковник медицинской службы.

[Olexara]

Узнали?



Справа - Володя Высоцкий. Он и в детстве очень узнаваем…

[Olexara]

Поль Мориа́ ( 4 марта 1925— 3 ноября 2006 ) — французский композитор, аранжировщик,
создатель и руководитель эстрадно-симфонического оркестра (1965—1998)

[Olexara]

__________________________________________________ ______________________________

[Olexara]

Изящная красавица вихрем влетела в квартиру.

- Я вышла замуж! - заявила она с порога. На крошечной кухне все замерли.

- Опять? - насмешливо подняв бровь, уточнила женщина с острым тяжёлым взглядом. Она была ещё молода, но выглядела намного старше своего возраста - жизнь вдовы врага народа была несладкой.

Рахиль и сама несколько лет провела в лагерях - отказалась свидетельствовать против мужа и признавать его изменником родины. Михаила расстреляли в 1938 году, а через пару месяцев забрали и Рахиль вместе с грудным малышом на руках


Михаил Эммануилович Плисецкий и Рахиль Михайловна Мессерер-Плисецкая с дочерью Майей

Двух старших детей четы Плисецких ждал детский дом, но их тетке по материнской линии, балерине Суламифь Мессерер, удалось забрать племянников к себе на воспитание.

Именно она познакомила маленькую Майю с танцевальным искусством, и та страстно влюбилась в пуанты в первую же секунду своего пребывания на сцене. Она была такой во всем - огненной, влюбчивой, способной воспылать страстью в один миг - и до самого конца.

Первый бурный роман Майи закончился трагически: ее партнёр по сцене Вячеслав Голубин, не смог справиться с одолевавшими его демонами и самостоятельно ушел из жизни. Балерина тяжело переживала потерю, но ее сердце не умело долго оставаться без любви, и Майя нашла ее в объятьях Мариса Лиепы. Поговоривали, что Плисецкой двигал и холодный расчет - как дочь предателей родины она была невыездной, и только штамп в паспорте мог дать ей возможностью уехать на заграничные гастроли. Два преуспевающих артиста балета недолго готовились к супружеской жизни, а ещё меньше - ей наслаждались.


Марис Лиепа и Майя Плисецкая

Сам Лиепа позже рассказывал, что брак их продлился в лучшем случае пару недель.

- Ещё в понедельник Майя рассказывала всем, какой я потрясающий, а в воскресенье - уже видеть меня не могла, - делился он со смехом.

Через три месяца они развелись официально. Мать Майи только мрачно усмехнулась - она предвидела крах их отношений уже в тот момент, когда дочь познакомила ее с избранником.

- Характер у тебя отвратительный! - повторяла она Майе. - Склочный, неуживчивый! Кого ты только себе найдешь?!

Балерина с ней не спорила: сама понимала, что далеко не подарок, слишком вспыльчивая и яркая - мужчины обычно таких не любят.

Главного мужчину в своей жизни Майя повстречала на творческом вечере у Лили Брик, которая обожала собирать у себя творческих юношей и девушек. Родион Щедрин уже тогда считался талантливым композитором, а Майя - кроме того, что бесподобно танцевала - ещё и изумительно пела. Ещё до их встречи музыканту давали послушать ее "хореографическое пение", записанное на пластинку, и Родиона оно потрясло до глубины души. В своем воображении он рисовал себе неземную красавицу, с которой непременно желал познакомиться.

Однако то ли впечатлений в тот вечер и без того было немало, то ли внешность Майи композитора не впечатлила - любви с первого взгляда у них не вышло. Плисецкая вспоминала, что в ту встречу между ними проскочила некая искра, но она тут же исчезла, будто бы ее и не было. По-дружески молодые люди немного поговорили о музыке, а затем Родион подвёз балерину до дома на своей "Победе". На этом все могло закончиться, но на самом деле - только началось.

Через три года, за которые Плисецкая успела выйти замуж за Лиепу и так же стремительно с ним развестись, дороги Майи и Родиона пересеклись вновь.

Работая над "Коньком-Горбунком", Щедрин напросился к старой знакомой на репетицию, чтобы набраться вдохновения. Плисецкая встретила его в дверях, запыхавшаяся после танца, в невероятно обтягивающем черном трико. И вот тогда Родион пропал - раз и навсегда.

Тем же вечером он уговорил танцовщицу покататься с ним по ночной Москве, а после они вместе отправились на отдых в Сочи. Их роман развивался стремительно - Майя ничего не умела делать наполовину. Совсем скоро она поняла, что беременна.

Для 33-летней балерины рождение ребенка означало бескомпромиссное окончание карьеры, но Плисецкая не была готова так скоро расставаться со сценой.

- Тебе осталось танцевать всего два года, они ничего не значат! - умолял Родион, мечтавший о семье. Но Майя была непреклонна: для нее эти годы значили все. Рожать она не стала ни тогда, ни потом - так и не захотела. Щедрин, в конце концов, смирился с ее решением - слишком сильно он любил свою Майю.

Несмотря на то, что балерина отказалась от ребенка, брак ей все ещё был необходим. Кроме всех остальных проблем, к Плисецкой зачастили визитёры из КГБ, подозревавшие танцовщицу едва ли не в шпионаже. Только свадьба с порядочным мужчиной, не вызвавшем у властей подозрений, могла улучшить ее положение. Майя не стала хитрить и лукавить и поставила Родиона перед фактом:

- Нам непременно нужно пожениться!

Композитор вновь не спорил, хотя против этого союза рьяно выступала его мать, имевшая на него грандиозное влияние. Еврейка, из семьи предателей родины, разведенная, да ещё и на семь лет старше ее сына - не о такой невестке мечтала Конкордия Ивановна! Отговоривали Щедрина и люди куда более серьезные:

- Не смейте жениться на дочери врага народа, вы испортите себе репутацию! - предупреждали его в ЦК КПСС, но Родиону было все равно. Он был уверен в своем решении, и никто не мог сбить его с толку, а всем недовольным оставалось лишь смириться.


Майя Плисецкая и Родион Щедрин

Брак, на удивление, оказался счастливым. Щедрин умел находить подход к своей импульсивной возлюбленной и улаживал все конфликты. Для Майи он писал восхитительную музыку, которая вдохновляла ее каждый день.

- Без мужа я ничего бы не добилась! - повторяла Плисецкая, подчеркивая его заслуги.

Впрочем, самого Родиона невероятная слава супруги на балетной сцене и не смущала - он чувствовал за любимую только гордость и не страдал от того, что был вынужден находиться в ее тени. Позже композитора упрекали, что собственную музыкальную карьеру он сделал лишь благодаря жене, но и на такую критику Щедрин отвечал улыбкой и пожатием плеч.

Супруги прожили вместе 57 лет, и за это время в их жизни было разное - не обошлось и без отношений на стороне. Громче всех в кулуарах судачили о романе композитора с актрисой Марией Шелл. Она была влюблена в Родиона до дрожи, ее не смущало даже то, что Плисецкая была ее закадычной подругой. Шелл даже подарила им особняк в Мюнхене, когда чета решила перебраться в Германию.


Мария Шелл

Хотя актрису и убеждали, что рассчитывать ей не на что, и Щедрин никогда не оставит свою жену, та продолжала надеяться. Однажды ей показалось, что до безграничного счастья осталось совсем немного: композитор пообещал ей развестись с женой, и поехал к ней для финального разговора...но так и не добрался.

Напрасно она звонила ему: Родион не брал трубку. Мария поняла, что проиграла. Для нее это стало таким тяжёлым ударом, что вечное забытье показалось наилучшим вариантом. К счастью, актрису успели спасти, но несколько лет ей пришлось проходить лечение в психиатрических клиниках.

На отношениях Майи и Родиона этот эпизод не сказался - по крайней мере, насколько это известно досужим сплетникам и журналистам.

[Olexara]

Ганс Христиан Андерсен прожил жизнь без любви. И поэтому все его сказки грустные и Русалочка его превращается в пену морскую, и Стойкий Оловянный Солдатик - в кучку пепла, и у Снежной Королевы сердце ледяное...
Это дикая птица с высоким полетом». Долговязый нескладный эмоциональный и чувствительный юноша мечтал о славе, и он ее получил. А вот с любовью не сложилось. С его некрасивостью и застенчивостью нечего было и надеяться на внимание женщин. И все же каждый раз его сердце отзывалось обидой, когда женщины проходили мимо него, не замечая. Он так и остался «гадким утенком», а Дюймовочки, Принцессы на горошинах и Снежные Королевы доставались кому-то более успешному. И он создавал свой мир.
Его любимой игрой была игра в кукольный театр, где герои влюблялись и преображались по мановению волшебной палочки. В жизни так не получилось. Жизнь проходила без любви - никто не полюбил некрасивого грустного сказочника. В его сказках сквозит печаль, ирония и горечь. И там нет хэппи эндов. Когда его называли детским сказочником, он говорил, что пишет сказки для взрослых. И приказал, чтобы на его памятнике, где первоначально сказочника должны были окружать дети, не было ни одного ребёнка. У Андерсена были замечательные друзья - Генрих Гейне, Виктор Гюго, Чарльз Диккенс, Александр Дюма и Оноре де Бальзак, Лист и Мендельсон. Даже короли разных стран, как только узнавали о приезде Андерсена, спешили пригласить его на обед: им нравилось его общество и его сказки. Андерсен умел быть настоящим другом, но не сумел стать любящим и любимым. 70 лет одиночества – самая грустная сказка его жизни.
«Я заплатил за свои сказки непомерную цену. Я пропустил то время
, когда воображение не смотря на всю его силу должно было уступить место действительности. Владеть воображением надо для счастья, а не для печали», - подвел он итог своей жизни и творчества.

Елена Рог.

[Olexara]

«Каждой звезде я готов был за водкой бегать! Так часто и получалось. (С улыбкой.) Луспекаев, Копелян, Полицеймако, Лавров, Стржельчик, Лебедев, Смоктуновский — грандиозные артисты! Я был третьекурсником, когда Иннокентий Михайлович пришел в БДТ репетировать «Идиота». Наш преподаватель — Игорь Олегович Горбачев — провел нас, человек шесть студентов, мимо охраны и посадил где-то наверху, чтобы Георгий Александрович Товстоногов, не приветствовавший присутствие на репетициях посторонних, не заметил. Первая сцена — сжигание денег. На сцене Стржельчик, Лебедев… Доронина (Настасья Филипповна) бросает пачки в огонь, а Смоктуновский (князь Мышкин) пятится к стене, все назад, назад… Стоп! Георгий Александрович, показывая на него, говорит Сироте, замечательному педагогу, своей правой руке: «Роза, это не артист. Ищите другого». Она в ответ: «Дайте мне две недели». И вот новая репетиция, та же сцена. Смоктуновский опять у стены, но не просто стоит, а молча протягивает к Дорониной руку. А она у него длинная, с тонкими нервными пальцами… Он как бы говорил: «Да что же вы делаете?!» Это было что-то невероятное, от Мышкина невозможно было оторвать глаз.
Так что не будь Розы Абрамовны Сироты, неизвестно, как сложилась бы судьба Смоктуновского. Это была первая репетиция, он зажался, да еще *Товстоногов говорил ему: «Не *мешайте играть артЫстам!» После премьеры 31 декабря 1957 года Смоктуновский проснулся знаменитым: чтобы увидеть «Идиота», люди ехали в Ленинград со всей страны.
Наш театр многих артистов сделал настоящими звездами. Поражаюсь, что сейчас на сцене некоторых театров стали использовать микрофоны. Это кошмар! Помню, как мне Георгий Александрович сказал: «Жора! Я вас не слышу!» И уже на следующей репетиции услышал. Он воспитывал нас. Так же случилось с Олегом Басилашвили. Первое время он говорил невнятно. Думаем: «Господи, как играть-то будет с такой дикцией?!» Но Георгий Александрович рассмотрел в нем талант. Как только Басилашвили пришел, почти сразу получил роль в «Трех сестрах» и очень скоро стал народным артистом. Какое-то время, когда они еще с Дорониной были женаты, мы дружили. Им одним из первых в театре дали отдельную квартиру — однокомнатную, на Выборгской. Роскошь по тем временам. Когда под окнами проходил трамвай, кровать отъезжала к шкафу».

Георгий Штиль

[Olexara]

В «Списке Шиндлера» есть такой эпизод: узница лагеря смерти играет ноктюрн Шопена на празднике в честь дня рождения коменданта, и тот, покоренный искусством пианистки, соглашается сохранить ей жизнь. Этот эпизод основан на реальных событиях: узницей, обязанной своей жизнью ноктюрну Шопена, была знаменитая еврейская пианистка Наталья Карп.



Во время войны она с сестрой была в Тарнувском гетто.
Побег казался единственным выходом, и сёстры вместе с двумя друзьями собрались тайно добраться до Варшавы, а оттуда бежать в соседнюю Словакию. В результате все четверо с фальшивыми документами на руках были схвачены гестапо и отправлены в концлагерь Плашув, находившийся неподалёку от Кракова.

Сестер приговорили к смерти и оставили в бункере до исполнения приговора. Как же велико было их удивление, когда наутро Наталье было предписано явиться на день рождения коменданта лагеря Амона Гёта. Среди узников лагеря он был известен своей нечеловеческой жестокостью – на его счету было 10 тысяч еврейских жизней. А еще он был необыкновенным поклонником классической музыки, и в день его рождения, 9 декабря 1943-го, Наталье было приказано преподнести ему «музыкальный сюрприз».
«Парикмахер уложил мои волосы, – вспоминала спустя годы Наталья, – и я была доставлена из бункера на виллу коменданта Гёта. Когда меня привели, праздник уже был в самом разгаре: нарядные гости пили вино и провозглашали здравицы в честь виновника торжества – коменданта, облачённого в белый парадный мундир. Мне было смертельно страшно, потому что я не играла на фортепьяно почти четыре года – с самого начала войны. Мои пальцы к тому времени онемели и почти не гнулись, но я должна была сесть за инструмент – это был единственный шанс сохранить жизнь!»
Несмотря на царившее на празднике веселье, Наталья решила сыграть свой любимый ноктюрн Шопена до-диез минор, наполненный глубокой печалью, который отражал состояние её души. «Будь что будет!» – обречённо решила она
– Ну играй же, Сара, – скомандовал Гёт.
«Сара» – именно так называли нацисты еврейских женщин. Начав играть, Наталья подспудно ожидала, что Гёт вытащит пистолет и застрелит её. Но доиграв до конца, услышала, как в воцарившейся тишине Гёт небрежно произнёс, указав в её сторону:
– Она останется жива!
Услышав эти слова, Наталья, осмелев, спросила:
– А моя сестра?
– Она тоже, – нехотя согласился комендант.

С тех пор сёстры считали этот день – 9 декабря 1943-го – новым днем своего рождения, ведь им чудом удалось остаться в живых.

В 1950-е годы Наталья Карп успешно гастролировала по Европе с оркестром Лондонской филармонии. Приезжала с концертами и в Германию. В течение следующих 20 лет дала сотни концертов для ВВС, выступая в сопровождении Лондонского симфонического оркестра.
В 1967 году спасителю краковских евреев Оскару Шиндлеру вручали премию имени Мартина Бубера. Хотя Натальи не было в списке Шиндлера, ее пригласили на церемонию. Она играла тот самый ноктюрн, который спас ей жизнь – до-диез минор. Она поднялась на сцену, как всегда – в платье с короткими рукавами, открывавшими на руке номер «А27407» – чтобы все помнили и знали: ей удалось выжить несмотря ни на что.

[Olexara]

5 марта 1953 года Пабло Пикассо получил телеграмму от друга Луи Арагона с просьбой срочно нарисовать
посмертный портрет Сталина для газеты «Les Lettres françaises».



«Как мне браться за портрет Сталина? — вопрошал Пикассо. — Я ведь ни разу его не видел и совершенно не помню, как он выглядит, если не считать мундира с большими пуговицами сверху донизу, военной фуражки и больших усов».
Пабло и его жена Франсуаза Жило где-то отыскали фотографию юного Джугашвили в форме гимназиста. Пикассо срисовал портрет, добавил к нему усы. "Мы смеялись, пока у Пабло не началась икота. Чем больше он пытался сделать портрет, похожим на Сталина, тем больше он походил на моего отца", - вспоминала Жило.
Рисунок в итоге появился в газете «Les Lettres françaises», но был резко осужден руководством Французской компартии и признан «верхом пирамиды политических ошибок» Пикассо (еще бы! Генеральный секретарь ФКП Морис Торез в это время находился в Москве).



Пабло саркастически оправдывался: «Нарисуй я Сталина старым, с морщинами, мешками под глазами, все закричали бы: как ты смеешь рисовать его стариком? Поэтому я даже в какой-то момент собирался нарисовать его в героическом духе, обнаженным. Да, думал я, это здорово. Но как быть с его мужскими причиндалами? В классических скульптурах члены всегда маленькие. Но ведь речь идет о Сталине, мощном мужике, настоящем боевом быке. Но если ему приделаешь бычий член, за которым нарисуешь маленького Сталина, будет еще хуже. Тогда все закричат: ты превратил его в сексуального извращенца, в настоящего сатира!»

[Olexara]

Дмитрий Сергеевич Лихачёв (1906 — 1999) — выдающийся русский филолог, искусствовед и культуролог. Исследователь внес большой вклад в изучение древнерусской литературы, именно он стал автором лучших работ по «Повести временных лет», «Слову о полку Игореве», «Молении Даниила Заточника» и других произведений. Более того, именно Лихачёву мы обязаны тем, что до сих пор сохранены многие исторические здания Санкт-Петербурга, он же активно участвовал в создании парка «Монрепо» в окрестностях северной столицы.
Прошедший через сталинские лагеря и блокаду Ленинграда, этот удивительный человек не озлобился. Судя по его воспоминаниям, ненависть — чувство, чуждое ему. И кто знает, может именно любовь и интерес ко всему, что его окружает, и помогли исследователю стать великим ученым.

[Olexara]

Фази́ль Абду́лович Исканде́р (6 марта 1929 — 31 июля 2016 ) — русский прозаик, журналист, поэт, сценарист .

[Olexara]

Монсеррат Кабалье выросла в бедной и совсем простой семье. Мама и отец назвали девочку в честь священной вершины, горы святой Марии Монсеррат.
Ей повезло: родители понимали, что без хорошего образования девочке не выкарабкаться из этой вечной бедности, и старались дать ей возможность учиться. Еще один бонус, который она получила в раннем детстве: ее с первых лет учили уважать себя и никогда не сидеть без дела. Не жди, что «сами придут и сами все принесут», умей всего добиваться сама, работай – и тогда не пропадешь. Уже в отрочестве Монсеррат работала то швеей, то продавщицей, чтобы самой платить за уроки музыки, итальянского и французского.
Детская мечта Монсеррат исполнилась: она стала певицей. А вот с личной жизнью никак не ладилось. Однажды она попала в жуткую аварию, получила серьезную травму головы, в которой пострадал участок мозга, отвечающий за жиросжигание. Врачи спасли девушку, но стройной она уже никогда не была. Было очень обидно при росте 161 сантиметр весить больше ста килограммов, хотелось быть изящной, трогательной, нравится мужчинам...
После аварии певица годами сидела на строгой диете, но похудеть ей так и не удалось.
Был еще такой момент, который сильно подкосил ее веру в себя. Один итальянский импресарио, которому она предложила сотрудничать, рассмеялся прямо в лицо: ну куда тебе, толстухе! Найди у себя в Барселоне какого-нибудь парня попроще, пеки ему пироги, да и хватит с тебя! Но в своем голосе она не сомневалась, и карьерные амбиции не оставила. А что до любви... Ближе к тридцати девушка начала думать, что все эти романтические истории не для нее: она никого не любила, ее никто не любил; что ж, и без этого можно быть счастливой! Она не знала, что золотой голос скоро поможет ей встретить «первого и единственного», мужчину всей жизни. Было так: в 1962 году 29-летняя Монсеррат смотрела на оперный спектакль, в котором пел знаменитый на всю Испанию Бернабе Марти. Жгучий красавец, молодой – всего 34 года, он был настоящим мастером. Девушка пошла аз кулисы выразить коллеге свое восхищение. «Он выглядел таким вежливым и предупредительным, таким джентльменом! Предельно обходительным, но бесконечно холодным. Я была страшно разочарована и подумала про себя: почему он не может быть хоть чуть-чуть более похож на того, кем был на сцене?» — рассказывала певица.
Прошло несколько месяцев. Кабалье пела в «Мадам Баттерфляй», и Марти попросили заменить артиста, который исполнял одну из основных партий. Он не успел выучить свою партию. Кабалье, для которой такое в принципе было немыслимо, прикрывала губы японским веером и подсказывала ему слова. Спектакль был спасен, но Кабалье возмутило, что Марти опять держался со своей странной холодностью: в любовной сцене они должны были поцеловаться, но Марти не сделал и шагу ей навстречу. Монтсеррат сказала об этом главному гримеру: непрофессионально себя ведет тенор, уж не съела бы она его! Понятно, что гример проболтался: на следующем спектакле Барнабе Монти страстно обнял Монтсеррат и поцеловал так пылко и нескромно, что это явно выходило за рамки роли! «Я была безумно счастлива и яростна одновременно. В антракте я очень резко бросила ему: «Как вы могли так нескромно обращаться с леди на глазах у публики?» Монти усмехнулся и самодовольно ответил: «С леди нет, а с женщиной, которая говорит, что я слишком робкий – да!» Певица злилась, была уязвлена, обескуражена – но уже тогда она понимала, что это мужчина ее жизни.
Вскоре тенор начал вот эти мутные, хорошо известные
каждой девушке разговоры про «свободные отношения»: ты мне нравишься, ты мне очень нравишься, но я пока не готов ни к чему серьезному... Давай попробуем, посмотрим, что из этого выйдет. Мы же современные, свободные люди! Бернабе видел, что девушка по уши в него влюблена и не сомневался, что она согласится. Но Монсеррат выслушала все это и резко ответила на языке своего родного бедного квартала Барселоны: «Так. Или мы женимся, или мы не встречаемся вообще». Ошеломленной Бернабе перевел разговор на музыку. После этой встречи они расстались. Монсеррат знала, что больше они не встретятся. На душе было темно и холодно, все время хотелось плакать. Но поступиться самоуважением она не могла. Прошло несколько месяцев, Бернабе позвонил: «Я просто хочу пожелать удачи перед выступлением».
Потом позвонил еще раз:
— Мы можем увидеться?
«Зачем?» — подумала Монтсеррат и повесила трубку.
Потом Бернабе пришел к ним домой и чуть ли ни с порога сказал матери девушки: «Сеньора Кабалье, я простой человек и не знаю дипломатических тонкостей, поэтому без лишних слов хочу попросить руки вашей дочери». Неизвестно, кто больше опешил: Монсеррат или ее мама. Но помолвка была назначена в тот же день! Официальное предложение Бернабе Марти сделал очень красиво: они снова пели вместе пели «Мадам Баттерфляй», и он встал на одно колено и подарил Кабалье кольцо. Жениться решили в храме на вершине горы Монтсеррат. По дороге невеста и ее мама попали под бурный ливень, их автомобильчик сломался, добирались на перекладных. Под венец будущая звезда мировой оперы шла в перепачканном платье и с мокрой прической. Но оказалось, что это было к счастью. Семья у Монсеррат получилась счастливая, полная любви и радости. У Бернабе и Монсеррат родилось двое детей, их дочь тоже стала оперной певицей.
Бернабе скоро оставил сцену, больное сердце больше не позволяло ему петь. Монсеррат звонила ему из любой точки мира – ей так хотелось услышать голос любимого, что многозначные счета от телефонных компаний даже не огорчали. Мировой знаменитостью певица стала через год после того, как вышла замуж. Оперная прима Мэрилин Хорн заболела, и Монсеррат позвали заменить ее в американском «Карнеги-холл». Она спела партию Лукреции Борджиа и вызвала овации на 20 минут. Все ведущие газеты наутро писали, что Монтсеррат «лучшее сопрано мира».
Где-то в Италии в досаде и бессильной злобе кусал кулачки тот самый импресарио, который когда-то ей отказал.
Инет

[Olexara]

И.В. Курчатов в Крыму. Курпаты.1950-е годы.
__________________________________________________ _____________

[Olexara]

__________________________________________________ _______________________