Непростые истории знаменитых людей

[Olexara]

Создатель азбуки Морзе был художником!

27 апреля 1791 года родился Сэмюель МОРЗЕ Samuel Morse (в Чарлзтауне, штат Массачусетс) американский изобретатель и художник, основатель Национальной академии рисунка США, профессор живописи и рисования
Нью-Йоркского университета.
Наиболее всемирно известные изобретения – электромагнитный пишущий телеграф АППАРАТ МОРЗЕ и код АЗБУКА МОРЗЕ.
Сын священника, ставший художником; художник, ставший изобретателем; изобретатель, ставший богачом; богач,
ставший благотворителем, – и это всё Морзе!
По воспоминаниям современников - был очень общительным и обаятельным человеком, обладающий редким даром заводить знакомства.
Уже в раннем детстве проявил способность к рисованию, а в 15 лет написал маслом картину, которая потом висела в городской ратуше.
По окончании школы Сэмюель поступил в Йельский университет, где продолжал увлеченно заниматься живописью.
Его учителем и наставником стал Вашингтон Олстон, знаменитый американский художник и поэт.
В 1811 году Морзе вместе с Олстоном отправился в Старый Свет изучать живопись и скульптуру, и уже через 2 года за
картину «Умирающий Геркулес» был удостоен золотой медали.
Морзе прожил в Лондоне еще 2 года, познакомился с известными художниками, поэтами и общественными деятелями.
Однако богемная жизнь быстро истощила финансы Сэмюеля, и в 1815 году он вынужден был вернуться в Бостон.
В Америке его исторические полотна вызывали восхищение – но плохо раскупались: современников молодого художника больше привлекала возможность увековечить себя в портретах.
Морзе получал 60 долларов за портрет и мог писать по 4 полотна в неделю.
Совершив поездку по Югу, в 1818 году он вернулся, заработав 3 тыс. долларов.
Забросив портреты, художник посвятил себя работе над огромным историческим полотном для Палаты представителей в Вашингтоне, но картину продать не удалось.
Деньги кончились, и ему пришлось отправиться в Нью-Йорк. Там Сэмюелю заказали большой портрет Лафайета, который совершал поездку по Америке.
Во всех работах Морзе чувствуется талант, но его «Лафайет» стал творением зрелого и серьезного мастера.
Активный по натуре, Морзе был признанным лидером молодых американских художников.
Он основал «Национальную академию рисования» и был ее президентом в 1826-45 годах.
В 1829 году Морзе вновь едет в Европу, чтобы создать картину, которая заинтересовала бы Америку, никогда не видевшую ни в копии, ни в подлиннике «Мону Лизу», «Тайную вечерю» и другие произведения мирового искусства.
Он написал полотно «Галерея Лувра», в поле картины с изображением Квадратного Салона ему удалось вместить много луврских шедевров.
В 1832 году Морзе, преисполненный надежд, упаковал холсты и возвращался в Америку. Взойдя на борт корабля художником, он высадился на берег изобретателем.

Во время плавания зашел разговор об опытах по электромагнетизму – «извлечение искр из магнита» было одним из чудес того времени.
Морзе высказал предположение, что сочетание искр может быть использовано как код для передачи сообщений по проводам.
Эта идея захватила его, несмотря на то, что ему были почти неизвестны даже основы электричества.
В 1836 году в Нью-йоркском университете, где Морзе работал профессором начертательных искусств, ему показали описание модели телеграфа, предложенной Вебером в 1833 году.
С этого момента Морзе полностью отдал себя изобретательству.
Потребовались годы работы и учёбы, чтобы его телеграф заработал, затем годы на то, чтобы к такому его уникальному
изобретению, как КОД МОРЗЕ, отнеслись серьезно.
Его не поддержали нигде: ни дома, ни в Англии, ни во Франции, ни в России...
Наконец, была построена первая телеграфная линия от Балтимора до Вашингтона, по которой 24 мая 1844 года послана первая депеша по способу Морзе с текстом «Дивны дела Твои, Господи».
Но еще 10 лет Морзе отчаянно боролся в суде за авторские права на телеграф. После этого телеграфные линии моментально оплели весь мир, а состояние и слава Морзе умножились.
Получив от десяти европейских государств за своё изобретение 400 тыс. франков, он купил имение недалеко от Нью-Йорка, где и провёл остаток жизни среди детей и внуков, занимаясь благотворительностью школ, церквей и бедных художников.
Скончался Сэмюель Финли Бриз Морзе 2 апреля 1872 года в Нью-Йорке.
Со временем слава его, как изобретателя угасла, но возросла популярность его картин, и теперь портретиста Морзе знают
лучше, чем автора великого Кода.
(с)

[Olexara]

Этой балерине все критики единодушно отдают титул Prima ballerina assoluta - негласный титул лучшей балерины поколения. Казалось бы, в одном человеке невозможно соединить лучшие черты и качества нескольких выдающихся мастеров сцены, но исключения все же бывают...
Это исключение - француженка Сильви Гиллем...
__
Сильви была приготовлена дорога в спортивную гимнастику: ее мать была гимнасткой, и дочку с малолетства отдала в этот спорт. Сильви показывала хорошие результаты, и в 11 лет ее уже готовили к Олимпиаде 1980 года в Советском Союзе в составе сборной Франции. Подготовка к такому значимому событию начиналась за 4 года до Игр и включала стажировку в балетной школе Парижской оперы. Это-то все и изменило. Девочка открыла для себя балет, и наотрез отказалась продолжить спортивную карьеру...
__
Талант Сильви был так очевиден, что директор Парижской оперы Клод Бесси предложила ей место вне конкурса. Причем сразу во второй класс...
__
На то, чтобы получить звание первой солистки, Сильви понадобилось 3 года (обычно на это нужно лет десять). Более того: в этом звании она задержалась всего на 5 (!) дней: после завершения спектакля "Лебединое озеро" в декабре 1984 года директор балетной труппы Рудольф Нуреев вышел на сцену и, по традиции театра, объявил новую "Этуаль", то есть приму. Гиллем стала самой юной примой, получив этот статус в 19 лет...
__
Критики приписывают Сильви идеальные черты и качества лучших балерин: длинные ноги Сид Чарисс, изящные линии Сюзенн Фарелл, легкость Танакиль Леклерк, мощный прыжок Майи Плисецкой, мельчайшую технику Екатерины Максимовой, шаг и подъем Светланы Захаровой, юркость Ольги Лепешинской, сценичную внешность Дианы Вишневой...
__
Сильви называли "Мадемуазель нет" - за то, что она всегда отказывалась делать то, что ей не нравится. Она отказывалась танцевать с неподходящими ей партнерами, работала, с кем хотела, и выступала, где хотела...
__
С Сильви началась мода на высоких балерин. Ее рост - 1,72 м - нетипичен для классического балета. А вот телосложение ее называют идеальным для этого искусства: длинные ноги, графичные руки, шикарный подъем стопы обеспечили невероятную геометрию ее линий в танце...
__
Гиллем первой стала делать "six o'clock", то есть поднимать ногу на 180 градусов. Ее гибкость, приобретенная в гимнастическом прошлом, поражала воображение зрителей, но не была для Сильви самоцелью. Она говорила, что есть еще более гибкие балерины, которые использующую свою безупречную растяжку "вульгарно и безвкусно"...
__
Еще работая в классическом балете, Гиллем интересовалась современной хореографией и не боялась показаться в танце нелепой и неизящной. Она считала, что если не фиксироваться на внешней красоте, то проще найти новые грани своего таланта. Она с радостью меняла пуанты на кроссовки или танцевала босиком, по максимуму используя движения из классики в современной хореографии...
__
Сильви говорила:
"Я хочу закончить карьеру, когда я еще танцую с гордостью и страстью"...
Она завершила карьеру танцовщицы в 2015 году, и, как и обещала, до последнего танца буквально горела на сцене, не стесняясь выходить на публику полуобнаженной в свои 50 лет. После этого Сильви Гиллем посвятила себя преподаванию
и постановке спектаклей.(с)

[Olexara]

Карла Маркса знают все как основоположника научного коммунизма и автора философской книги «Капитал». Но мало кто знает подробности личной жизни Маркса и его жены Женни, которые прожили вместе почти сорок лет.
Почему Карл Маркс и Женни фон Вестфален смогли пожениться лишь через семь лет после помолвки? Был ли у Карла Маркса внебрачный сын от горничной и как спас Фридрих Энгельс брак Карла и Женни? Почему мать Карла отказала ему в наследстве? Почему семья Маркс жила в такой отчаянной нужде, что пришлось заложить постельное белье, пальто Карла и даже туфли Женни? Из-за чего Карл не пошел на похороны жены?

[Olexara]

Странный Николай Гоголь : с детства был не в себе, не знал любви к женщине, умер при помешательстве.

[Olexara]

Михаил Задорнов.
"Однажды я ехал с БАМа семь дней, с агитбригадой. Была жара..
Чего хочется в поезде, когда очень душно и жарко? Правильно. Водки.
Я выхожу на одной из станций и говорю проводнице:
- Я за водкой сбегаю.
Она злая такая: –
- Поезд стоит четыре минуты!
– Я тебе две бутылки дам.
Только наша могла ответить:
- Беги, буду держать поезд.
Какой там конь на скаку – поезд! Наша баба, она вообще стоп-краном работать может.
Я принёс довольно много водки, целую кошёлку. Ей дал две бутылки, три попросил отнеси машинистам. Всё равно поезд по рельсам едет, никуда не свернёт. И только от наших машинистов, вернувшись, она могла передать ответ:
- Просили передать – остановят в любом месте!!!"

[Olexara]

В сумасшедшем доме каждый мог говорить все, что взбредет ему в голову, словно в парламенте.

Скромность украшает мужчину, но настоящий мужчина украшений не носит.

— Наше дело дрянь, — начал он слова утешения.

После вакханалий и оргий всегда приходит моральное похмелье.

Бросаться направо и налево дерьмом — аргументация более или менее убедительная, но интеллигентный человек даже в состоянии раздражения или в споре не должен прибегать к подобным выражениям.

В толстого эрцгерцога вернее попадешь, чем в тощего.

Без жульничества тоже нельзя. Если бы все люди заботились только о благополучии других, то еще скорее передрались бы между собой.

Беда, когда человек вдруг примется философствовать — это всегда пахнет белой горячкой.

Не всем же быть умными. В виде исключения должны быть также и глупые, потому что если бы все были умными, то на свете было бы столько ума, что от этого каждый второй человек стал бы совершеннейшим идиотом.

— Не представляю себе, — произнес Швейк, — чтобы невинного осудили на десять лет. Правда, однажды невинного приговорили к пяти годам — такое я слышал, но на десять — это уж, пожалуй, многовато!

Пусть было, как было, — ведь как-нибудь да было! Никогда так не было, чтобы никак не было.

От стен полицейского управления веяло духом чуждой народу власти.

Военно-юридический аппарат был великолепен. Такой судебный аппарат есть у каждого государства, стоящего перед общим политическим, экономическим и моральным крахом.

В то время как здесь короля били тузом, далеко на фронте короли били друг друга своими подданными.

В другой раз внимательнее приглядывайтесь к тому, с кем купаетесь: в воде всякий голый человек похож на депутата, даже если он убийца.
Я сам за собой иногда замечаю, что я слабоумный, особенно к вечеру…

Я думаю, что на все надо смотреть беспристрастно. Каждый может ошибиться, а если о чем-нибудь очень долго размышлять, уж наверняка ошибешься.

У солдата, которого ведут под конвоем, всегда больше опыта, чем у тех, кто его караулит.

Вообще всё на свете вдруг показалось ему таким гнусным и отвратительным, что он почувствовал потребность напиться и избавиться от мировой скорби.

— Самое лучшее, — сказал Швейк, — это выдавать себя за идиота.

© Ярослав Гашек

[Olexara]

Знаменитая советская регулировщица Мария Лиманская, попавшая на фото Халдея, не только жива,
но и в апреле отметила свой 100-летний юбилей.

Ее еще называли «Бранденбургской Мадонной»

[Olexara]

Нaша семья выжила только благодаря бабушке Шарлоте – папиной мaме...
Она была немкой по происхождению, и потому прививала нам желeзную дисциплину. В первую, самую страшную зиму 1941–1942 годов ленинградцам выдавалось по 125 граммов хлеба – этот мaленький кусочек надо было растянуть на весь день. Некоторые сразу съeдали суточную норму и вскоре умирали от голода, потому что есть больше было нечего.
Поэтому бабушка весь контроль над нашим питанием взяла в свои руки. Она получала по карточкам хлеб на всю семью, складывала его в шкаф с массивной дверцей, запирала на ключ и строго по часам выдавала по крошечному кусочку.
У меня до сих пор часто стоит перед глазами картинка: я, маленькая, сижу перед шкафом и умоляю стрелку часов двигаться быстрее –настолько хотелось кушать… Вот так бабушкина педантичность спасла нас.
Понимаете, многие были не готовы к тому, с чем пришлось встретиться.
Помню, когда осенью 1941 года к нам зашла соседка и попросила в долг ложечку манки для своего больного ребёнка, бабушка без всяких одолжений отсыпала ей небольшую горсточку. Потому что никто даже не представлял, что ждёт нас впереди. Все были уверены, что блокада – это ненадолго и что Красная армия скоро прорвёт окружение.
Да, многие погибли от обморожения. Потому у нас в квартире постоянно горела буржуйка. А угли из неё мы бросали в самовар, чтобы всегда наготове был кипяток – чай мы пили беспрерывно. Правда, делали его из корицы, потому что настоящего чая достать уже было невозможно. Ещё бабушка нам выдавала то несколько гвоздичек, то щепотку лимонной кислоты, то ложечку соды, которую нужно было растворить в кипятке и так получалось «ситро» – такое вот блокадное лакомство.
Другим роскошным блюдом был студень из столярного клея, в который мы добавляли горчицу…
Ещё настоящим праздником становилась возможность помыться. Воды не было, поэтому мы разгребали снег – верхний, грязный, слой отбрасывали подальше, а нижний собирали в вёдра и несли домой. Там он оттаивал, бабушка его кипятила и мыла нас. Делала она это довольно регулярно, поскольку во время голода особенно опасно себя запустить. Это первый шаг к отчаянию и гибели.
Во вторую зиму с продуктами действительно стало легче, потому что наконец наладили их доставку в город с «Большой земли». Но лично мне было тяжелее, потому что любимой бабушки уже не было рядом. Её, как потомственную немку, выслали из Ленинграда куда-то в Сибирь или в Казахстан. В эшелоне она умерла... Ей было всего лишь 68 лет. Я говорю «всего лишь», поскольку сейчас я значительно старше её.
Меня тоже могли выслать из города, но родители к тому времени смогли записать меня как русскую и потому я осталась.
…На сборный пункт бабушку ходила провожать моя мама. Там перед посадкой в эшелон на платформе стояли огромные котлы, в которых варили макароны. Бабушка отломала кусок от своей пайки и передала нам. В тот же день мы сварили из них суп. Это последнее, что я помню о бабушке. Вскоре после этого я заболела. И мама, боясь оставить меня в квартире одну, несколько дней не выходила на работу на свой гильзовый завод, за что была уволена и осталась без продуктовых карточек.
– Мы бы действительно умерли с голоду, но случилось чудо. Когда-то очень давно мама выкормила чужого мальчика – у его мамы не было молока. Во время блокады этот человек работал в горздраве, как-то нашёл маму и помог ей устроиться бухгалтером в ясли. Заодно туда определили и меня, хотя мне тогда уже было почти восемь лет. Когда приходила проверка, меня прятали в лазарет и закутывали в одеяло. Я, конечно, говорю внукам, но им трудно это понять, как и любому человеку, не убедившемуся лично, какая это трагедия - война....
Прошло столько лет, но эхо блокады продолжает звучать во мне. Например, я не могу видеть, если в тарелке что-то осталось недоеденное. Говорю внуку: «Положи себе столько, сколько сможешь съесть, лучше потом ещё добавочку возьмёшь». Он сердится – дескать, вечно бабушка лезет со своими причудами. Просто он, как нормальный человек мирного времени, не может представить, что эта крошечка хлеба может вдруг стать спасением от смерти.
Алиса Фрейндлих

[Olexara]

Маленький гимназист очень плохо учился. Ничего не понимал, не мог запомнить. И не мог сосредоточиться, собраться, совершал ошибку за ошибкой. Его жестоко наказывали - детей тогда били прямо в гимназии.

И был он маленький, некрасивый, с узкими глазами и приплюснутым носом. Классная дама-воспитатель сказала ему брезгливо, когда он подвинулся ближе, рассматривая картинки, которые она детям показывала: "отодвинься! От тебя воробьем пахнет!", - так Куприн описал свое детство. Как воробей пахнет, - кто его знает. Но, видимо, очень противно.
Как вот этот бедный некрасивый мальчик

Он потом тяжело заболел. Хотел сбежать из пансиона, да простудился. И лежал в лазарете, умирал уже. Никому не нужный глупый уродец. И пришла другая дама, какая-то комиссия была в пансионе. Она подошла к больному мальчику и стала ласково с ним разговаривать. И обняла его тепло, прижала к сердцу. И погладила по жесткому ершику волос. Мальчик стал красивым. И пахло от него теперь духами дамы. Любовью пахло. Он выздоровел. Он стал хорошо учиться.
И память вернулась, и внимание появилось, и дисциплина. Он стал хорошим учеником, этот мальчик. Вот так повлияла на него простая ласка доброй дамы - вся его жизнь переменилась к лучшему

Надо стараться быть с теми, кто к нам хорошо относится. И детей доверять тем, кто к ним хорошо относится. И все будет иначе, уверяю: и с памятью, и с вниманием, и со здоровьем, и с внешностью. Хорошее отношение все определяет. Оно и спасает, и лечит, и учит. И мы до конца жизни вспоминаем объятия любящего человека. Или как нас по голове погладили. И запах духов или еще чего-то хорошего - какая разница? Это запах любви и счастья.

Мы увянем среди тех, кто нас не любит и брезгливо морщится. И расцветем для тех, кого любим, и кому мы дороги и милы. Это такой простой секрет. Но о нем забывают, когда ищут причины болезней, некрасивости, несчастий и бегства...
А.В.Кирьянова

[Olexara]

Рассея...



Панкратов-Чёрный вспоминал, как oднажды Меньшов целый день таскал егo по Астрахани, городу своего детства, c гордостью и страстью показывал родные места, рассказывал о кремле, старинных закоулках, в бар зашли, где к пиву особенную рыбку подают.

A спустя пару лет (дело было на шyкшинском фестивале в Сростках) уже Панкратов-Чёрный предложил показать
Меньшову свою малую родину.

«Далеко?»
«Да нет, не очень, километров 500»
«A что, поехали!».

Сели они в машину и рванули в деревню Koнёво Алтайского края. Дальше – прямая речь:

"И вот пока мой сводный брат Коля и его супруга Зоя накрывали на стол, я повёл Володю показать родную деревню, a это одна, собственно, улочка домов тридцать-сорок. Крыши, крытые дёрном, земляными пластами, трава на крышах растёт... Идём, значит, я веду экскурсию:

– Вот видишь развалившийся сруб? Это клуб, в нём даже маленькая библиотечка была.
– A чего ж не восстановят?
– Так ведь кино не показывают, да и ходить уже некому, остались одни старики, молодёжь разбежалась, работы нет, жить здесь не на что... A вот видишь яма и несколько брёвен от фундамента? Это моя школа, я тут до пятого класса учился.

– Что-то больно маленькая какая-то…
– Hy, a что, в избе – комната для двух учительниц, комната для первого и второго класса, комната для третьего и четвертого… A здесь был магазин, из райцентра раз в месяц сахар и конфетки привозили… Hy, вот больше показывать нечего, вся моя деревня…

Вернулись к брату в его пятистеночек, стол накрыт – грузди наши алтайские, огурчики, помидорчики, самогонка, хлебный квас – всё домашнее. Брат весёлый, радуется, что меня увидел, да ещё и познакомился с таким великим артистом и режиссёром, Владимиром Меньшовым. Выпиваем, закусываем, хозяева улыбаются…

A Володя такой серьёзный-серьёзный сидит, мрачный, смотрит Коле за спину, a там на стене коврик – олень воду пьёт и лебеди плавают – a к коврику приколоты ордена и медали. Володя спрашивает:

– Отцовские медали, Коля?
– Да нет, почему… Мои. Вот орден за посевную в таком-то году, a это медаль за уборочную в таком-то… Ценили нас, ценили – работали-то мы c утра до ночи…

И вдруг Володя заплакал. Мы опешили – что такое?
A он плачет и говорит, всхлипывая: «Ордена, медали… и ты так живёшь?..»

– A что, – Коля засуетился, – Хорошо живу, огород, всё своё, видишь, какой стол… Hy, a денег не платят, так их и тратить не на что…Перебьёмся!

A Володя плакал и плакал, вы не представляете… Как Шукшин в «Калине красной» на холмике – «да ведь это же мать моя»… Вот так и Володя рыдал, рыдал, обнял Кольку по-братски, говорит: «Да как же так! Сволочи! Ha мерседесах ездят, a всё равно Россией недовольны!..»

Это было так пронзительно… Мы его еле его успокоили … A потом, когда ехали обратно, он вдруг говорит – строго так, горько: «Сашка! Снимать кино надо – o любви! Потому что русскому народу любовь не-об-хо-ди-мa! Иначе озлобится!"

[Olexara]

...я верю в жизнь и буду за нее бороться!



«Мое тело иногда сводит меня c ума.
B мире найдется немного людей, которые страдали столько же, сколько я.
Бесчисленные пневмонии, операции на спине, глазах, коленях и ступнях, удаление гланд и аппендикса.
Мне трижды делали кесарево сечение и один раз трахеотомию. У меня частично удалена матка.
Я болела корью и дизентерией, лечилась от алкоголизма и наркозависимости, перенесла операцию на головном мозге через два года после того, как мне в бедра имплантировали искусственные суставы.
Ho я верю в жизнь и буду за нее бороться!»

Элизабет Тейлор

B 1997 году после операции по удалению опухоли головного мозга Элизабет Тейлор , глядя на себя в зеркало, воскликнула: «Я выгляжу как жертва убийства топором».

Вскоре она снялась для обложки журнала «Hello!» — c лысым черепом, жутким шрамом и без макияжа.
Этот поступок сама Элизабет объяснила так: «Ha меня смотрят тысячи людей, которые, быть может, находятся в таком же состоянии, что и я.
И они, глядя на меня, подумают: «Уж если она смогла пройти через это, то и я смогу».

Автор фотографии Herb Ritts

Элизабет!

[Olexara]

Как переводчица Михалкова разбила сердце звезды сериала «Джейн Эйр»:
Тимоти Далтон и Оксана Григорьева

Когда в 1980-е годы на телеэкраны вышел британский сериал «Джейн Эйр», Тимоти Далтон, сыгравший роль Эдварда Рочестера, обрёл всемирную славу. Он и до этого вполне успешно снимался в кино, играл в театре, однако вершин популярности достиг благодаря работе в сериале Джулиана Эмиса. 75-летний Тимоти Далтон ни разу не был женат официально, хотя никогда не страдал от отсутствия женского внимания. А однажды девушка из России не только покорила сердце актёра, но ещё и подарила сына.

Путь к славе

Семья Тимоти Далтона была очень далека от искусства. Его отец Питер Далтон во времена Второй мировой войны служил в отделе спецопераций в разведке, а в мирное время занимался рекламным бизнесом, стараясь прокормить жену и четверых детей. Юный Тимоти мечтал о небе, а потому уже во время обучения в гимназии стал членом воздушного учебного корпуса в эскадрилье LXX (Croft & Culcheth).

Но увиденная в 16-летнем возрасте в театре постановка «Макбет» перечеркнула все планы подростка о будущем, связанном с военной авиацией. Тимоти буквально заболел сценой. С тех пор он посещал театр, используя любую возможность, и вскоре совершенно уверился в том, что смотреть спектакли ему недостаточно. Он страстно хотел оказаться на сцене, и глядя в зрительный зал, произносить пронзительные монологи, от которых бы у зрителей наворачивались слёзы на глаза.

После окончания школы он твёрдо решил получить профессию актёра и даже нашёл поддержку со стороны отца и его родственников. А вот мама и все её родные были крайне обеспокоены выбором Тимоти, ведь никто из них не считал актёрство серьёзной профессией. Ему советовали поступать в университет на биохимический факультет или же сразу отправляться на службу в Королевские ВВС.

Но Далтон отправился прямиком в Королевскую академию драматического искусства. Правда, вскоре он оставил учёбу ради съёмок в кино и возможности выходить на театральную сцену. Ещё во время обучения он стал участвовать в постановках Бирмингемского репертуарного театра, затем начал сниматься в кино, а вскоре снялся в картине «Лев зимой», сыграв Филиппа II Августа. Он словно был создан для того, чтобы играть потомственных аристократов, именно с этих ролей он и начинал свою артистическую карьеру.

Вкус настоящей славы Тимоти Далтон ощутил после съемок в сериале «Джейн Эйр», а позже закрепил свой успех, снявшись в двух фильмах о Джеймсе Бонде. Миллионы зрительниц навсегда запомнили актёра в образе Эдварда Фейрфакса Рочестера. Кстати, была среди них и та, что спустя годы разобьёт ему сердце.

Без штампа в паспорте

Даже сейчас, соглашаясь на интервью, Тимоти Далтон заранее предупреждает: о личной жизни он говорить не будет. В его жизни было множество романов, которые он умело скрывал, и заслужил у публики репутацию одиночки, не способного пожертвовать собственной свободой ради женщины. Доподлинно известно только о двух его женщинах. Первой стала Ванесса Редгрейв, отношения с которой продлились больше 10 лет.

Но отдельное место в жизни актёра заняла пианистка Оксана Григорьева, которая подарила Далтону самое дорогое, что есть у него в жизни – сына Александра. Они познакомились в 1995 году во время одного из кинофестивалей, на котором Оксана присутствовала в качестве переводчика Никиты Михалкова. В то время он был уже звездой мировой величины, и к моменту знакомства с красавицей пианисткой успел отпраздновать свой 49-й день рождения.

У 27-летней Оксаны Григорьевой за плечами было уже два брака, обучение в Королевском колледже музыки и желание обрести, наконец, свою настоящую любовь. Казалось, в лице Тимоти Далтона она встретила мужчину своей мечты: красив, успешен, сдержан и, что немаловажно, весьма обеспечен. Вскоре влюблённые стали жить вместе, а спустя два года после знакомства Оксана Григорьева родила ему сына Александра.

Тимоти Далтон, по мнению друзей, очень любил свою русскую красавицу и был готов носить её на руках. О его чувствах по отношению к сыну можно даже не говорить, актёр стал поистине замечательным отцом. Вести же свою суженную под венец Тимоти не торопился, а спустя десять лет после появления на свет сына Далтон и Григорьева разъехались.

При этом актёр ни разу не позволил себе оскорбительных высказываний в адрес женщины, которую любил, как не опустился до обсуждения причин, приведших к расставанию пары. Правда, это не помогло избежать многочисленных публикаций в прессе, героиней которых стала Оксана Григорьева и её предполагаемый возлюбленный Петер Бломквист, шведский миллионер. Вскоре Оксана вместе с сыном перебралась в США, но Тимоти Далтон никогда не прекращал общения со своим единственным наследником. Александр, которому уже 24 года, с завидной регулярностью навещает отца.

Одинокий затворник

Тимоти Далтон никогда не был открытым человеком. Он предпочитает светским вечеринкам тихое времяпровождение с книгой или поездку на рыбалку, где актёр может привести в порядок собственные мысли и отдохнуть от общества людей. Самое лучшее время для Далтона – когда телефон молчит хотя бы сутки, а ещё лучше – двое. Иногда он устраивает себе такую роскошь и просто отключает любую связь с внешним миром. Он по-прежнему с удовольствием принимает приглашения режиссёров о съёмках в кино и телевизионных сериалах, с неизменным трепетом выходит на театральную сцену и принимает участие в озвучивании фильмов и аудиокниг.

Когда журналисты задают ему вопрос о том, что он хотел бы изменить в своей карьере, Тимоти Далтон цитирует известного театрального актёра Джона Бэрримора: «Человек не постареет до тех пор, пока сожаления не заменят его мечты». И стареть актёр явно не собирается.

Автограф души

[Olexara]

Джон Леннон встретил Йоко Оно в 1966 году и влюбился в нее с первого взгляда.
В 1969 году, после его внебрачных отношений с Оно, он бросил свою первую жену Синтию и женился на Йоко.
При разводе он почти ничего не дал Синтии из своих миллионов, хотя с ней оставался его пятилетний сын Джулиан.
В какой-то момент Синтия попала в тяжелое материальное положение и решила продать за кругленькую сумму любовные письма и рисунки Леннона, полученные ею, когда они были юной парой.
Многие письма начинались со слов-«Син, я тебя очень люблю» и можно только представить себе, как тяжело ей было расстаться с такой памятью о Ленноне, но нужны были финансы на жизнь с сыном.
Покупатель нашелся сразу, заплатил не торгуясь назначенную сумму и пожелал остаться анонимным.
Через несколько дней Синтия получила посылку со всеми своими письмами и рисунками от Ленона, которые были заботливо помещены в рамки и с приложенной запиской - «Никогда не продавай свою память. С любовью, Пол Маккартни» / “Never sell your memories. Love, Paul McCartney.”

[Olexara]

В честь младшего сержанта Вари Синичкиной в 1980-х гг. называли дочек. Эта роль для актрисы Натальи Даниловой стала судьбоносной – после выхода фильма «Место встречи изменить нельзя» на нее обрушилась невероятная популярность.

Но никто из зрителей не подозревал о том, ценой каких усилий ей далась работа над образом, ведь именно в тот момент актрисе довелось перенести одно из самых тяжелых испытаний. Впрочем, и в ее дальнейшей жизни их было немало.

Кинодебют Натальи Даниловой состоялся еще в школьном возрасте: в 13 лет она снялась в детской картине «Завтра, третьего апреля…». Режиссер Игорь Масленников обратил внимание на талантливую девочку и посоветовал ей после школы получить актерское образование.

Наталья не только без труда поступила в Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии, но и была зачислена сразу на второй курс. Во время учебы она познакомилась со студентом режиссерского факультета Асхабом Абакаровым и вышла за него замуж.

На сцене театра Наталья начала выступать сразу после завершения учебы – увидев ее дипломный спектакль, Георгий Товстоногов пригласил ее в труппу БДТ. Муж, отказавшись от выгодного предложения в Грузии, остался с ней в Ленинграде, но там его карьера потерпела крах.

В это же время на семью обрушились новые испытания: почувствовав недомогание, Наталья обратилась к врачам, и те назначили ей курс лечения сильнодействующими гормональными препаратами. Как оказалось позже, диагноз был поставлен неправильно, актриса была беременна, и гормоны нанесли непоправимый вред здоровью ребенка. По совету врачей Наталья сделала аборт. Асхаб очень хотел детей и не смог простить супруге этого поступка. Тогда она не могла предположить, что это станет причиной ее расставания с мужем, и что детей она больше иметь не сможет.

Спустя 3 года после этих драматических событий Наталье Даниловой предложили роль Вари Синичкиной в фильме «Место встречи изменить нельзя». Ее героиня была возлюбленной Володи Шарапова, именно в этом образе она и запомнилась миллионам зрителей. Самой сложной для нее оказалась сцена с усыновлением младенца. В тот день она не смогла сдержать слез при виде новорожденного и едва не потеряла сознание от нахлынувших на нее чувств, съемочный процесс пришлось прервать. Прийти в себя ей помог Владимир Высоцкий, которому она неожиданно для самой себя рассказала о своей личной драме.

Позже актриса вспоминала: «Моя героиня должна была перепеленать ребенка и взять его на руки. Но тогда, приблизившись к столу, на котором лежал малыш, я разрыдалась и выскочила из павильона... Говорухин нервничал – вот уже несколько дублей я не могу выполнить простейшую задачу. Но как признаться, что я совсем недавно лишилась ребенка и не могу без слез проходить мимо витрин с детским бельем! Я горько плакала, уткнувшись в темную портьеру. За мной вышел Володя Высоцкий.. «Выпей!» – и я послушно хлебнула коньяку. Я все рассказала Володе: и про раннее замужество, и про криминальный аборт. А он научил меня, как сосредоточиться и взять себя в руки...».

Эта роль принесла актрисе всесоюзную популярность. После выхода фильма на экраны к Наталье на улице подошла незнакомая женщина и сказала: «В честь вашей Вари называют детей!». Несмотря на то, что и до, и после этого фильма у нее было много других ролей, у большинства зрителей она ассоциировалась именно с этим образом.
До 1994 г. Наталья Данилова много снималась и блистала на сцене БДТ, но после того, как в кинематографе разразился кризис, она, как и многие актеры, осталась без работы.

1990-е гг. стали самым сложным периодом в ее жизни: поначалу она занималась дублированием фильмов, но потом и этой работы не стало. Чтобы выжить, ей приходилось сдавать вещи в комиссионку и даже собирать и сдавать бутылки. Тогда она осталась совершенно одна – сначала ушла из жизни ее мать, а следом за ней в возрасте 45 лет скончался от инсульта второй муж актрисы.

Об этом времени она до сих пор вспоминает с ужасом: «Сережа умер, до этого умерла мама, я очень сильно заболела. А мне даже воды подать некому. Вот это было страшно. Я лежала и просто умирала в полном одиночестве. Потом делала усилие, вставала и с гудящей головой шла по улице в ближайшую комиссионку с очередной хрустальной вазой. Получала деньги и покупала в аптеке аспирин. Слава богу, ничего есть не хотелось. Первое время я разговаривала сама с собой. Читала себе вслух книги, чтобы слышать свой голос. Ловила себя на том, что говорю с мамой, что-то отвечаю Сереже... И ничего, выжила!».

Так продолжалось до 2001 г., когда актриса снова смогла вернуться в профессию.

Начиная с этого времени и по сей день она продолжает активно сниматься в художественных фильмах и сериалах и выступать на сцене театра.

Сегодня Наталья Данилова – успешная и востребованная актриса, сыгравшая десятки ролей в кино и театре, но для многих зрителей она - та самая Варя Синичкина, полюбившаяся миллионам в 1980-х.

[Olexara]

На фотографиях 20-летний никому не известный испанский актёр Хуан Мореено и Эрреера-Химеенес.



Спустя много лет, в 1985 году такой-же никому не известный режиссёр пригласит 37-летнего
Хуана на одну из главных ролей в свой 4-ый по счету фильм «Подземка».



Лента станет третьим по популярности фильмом во Франции в 1986 году. И откроет миру талантливого французского режиссёра Люка Бессона, а неизвестного испанского актера сделает популярным французским актёром
с псевдонимом Жан Рено.



Irina Uhonskaya